فرهنگ پاپ

چطور رقص‌های ویروسی بخشی از روند انتشار موسیقی پاپ شدند

طراحان رقص‌های پینک‌پنترِس و زارا لارسن می‌گویند رقص‌هایی که سریع‌تر پخش می‌شوند اغلب ساده، جمعی و بی‌تکلف‌اند

زبان مبدا: English ترجمه شده با هوش مصنوعی به Persian
0
چطور رقص‌های ویروسی بخشی از روند انتشار موسیقی پاپ شدند
مکان
London
London, England, United Kingdom
رقص‌های ویروسی مرتبط با پینک‌پنترِس و زارا لارسن نشان می‌دهد چگونه طراحی حرکات و مشارکت هواداران شکل‌دهندهٔ روش انتشار آهنگ‌های پاپ در فضای آنلاین شده‌اند.
پینک پانثرس موسیقی پاپ TikTok رقص وایرال Zara Larsson

رقص‌های ویروسی مرتبط با پینک‌پنترِس و زارا لارسن نشان می‌دهد چگونه طراحی حرکات و مشارکت هواداران شکل‌دهندهٔ روش انتشار آهنگ‌های پاپ در فضای آنلاین شده‌اند.

یک رقص پاپ ویروسی هرچه بیشتر به‌جای اینکه صرفاً یادداشتی پس‌از‌رویدادی باشد، به بخشی از شیوهٔ انتشار یک آهنگ تبدیل می‌شود؛ طراحان رقص و هواداران به پخش حرکاتی که به پینک‌پنترِس، زارا لارسن و دیگر هنرمندان مرتبط‌اند در شبکه‌های اجتماعی کمک می‌کنند.

لوآم کفلزگی، که رقصِ «Girl Like Me» پینک‌پنترِس را کرئوگرافی کرده است، به BBC Newsbeat گفته که یک حرکت به‌یادماندنی همیشه از فشار بیش از حد برای کار کردن روی یک ایده به‌وجود نمی‌آید. بهترین حرکت «اغلب اولین چیزی است که بیرون می‌آید»، او گفت.

پینک‌پنترِس، ۲۵ ساله، اخیراً ویدیوی موزیک «Girl Like Me» را منتشر کرده است؛ تک‌آهنگی از آلبوم با مضمون بریتانیایی او به نام Fancy That. ویدیو بر تصویرسازی‌های بریتانیایی تکیه دارد، از جمله نیروهای پیادهٔ سلطنتی، تابلوهای متروی لندن و مینی کوپرها، اما کرئوگرافی — که حول تقارن، اشکال تیز و حرکات پله‌ای ساخته شده — بخش بزرگی از زندگی آنلاین این آهنگ شده است.

کفلزگی که در کارنامه‌اش نام‌هایی مثل Beyoncé، Alicia Keys و Kelly Rowland دیده می‌شود، اوایل ماه مه نخستین ویدئوی TikTok خود را منتشر کرد: یک کلیپ پشت‌صحنه از پینک‌پنترِس که به این آهنگ می‌رقصد. طبق گزارش BBC، این ویدئو ۲.۵ میلیون بازدید داشته است. او گفت پینک‌پنترِس خواهان یک توالی کانن بود، جایی که رقاصان در زمان‌های مختلف همان حرکت را تکرار می‌کنند، و در شکل‌دادن به روتین نقشی نزدیک و فعال داشت.

همین الگو به احیای علاقه به «Lush Life» زارا لارسن نیز کمک کرده، آهنگی که اولین‌بار در ۲۰۱۶ منتشر شد. یک روتین جدیدتر که حول تاب دادن بازوها و دایره‌های باسن ساخته شده و توسط لولا بکرز کرئوگرافی شده، در فضای آنلاین گسترده شده و به بخشی از اجراهای تور لارسن تبدیل شده است، جایی که از هواداران برای آمدن روی صحنه و رقصیدن با او دعوت شده است.

لارسن به BBC گفت که برایش «جالب است که افراد بیشتری وارد دنیای من می‌شوند.» یک هوادار که برای اجرای روتین در BBC Radio 1’s Big Weekend انتخاب شده بود، کِیلی اسلات ۲۰ ساله، آن لحظه را غیرواقعی توصیف کرد و گفت درگیر کردن هواداران می‌تواند نمایش‌های زنده را معنادارتر کند.

این حرکت محدود به روتین‌های برنامه‌ریزی‌شدهٔ حرفه‌ای نیست. آهنگ «Apple» از Charli XCX که در ۲۰۲۴ منتشر شد با یک رقص ساخته‌شده توسط هواداران همراه شد، در حالی که کرئوگرافی گروه دخترانهٔ Flo برای «Leak It» در شبکه‌های اجتماعی منتشر شده و به شتاب گرفتن رتبهٔ این آهنگ در جدول‌ها کمک کرده است، طبق گزارش BBC. جورجا داگلاس از Flo گفت هنرمندان نمی‌توانند به‌صورت قابل‌اطمینان پیش‌بینی کنند چه چیزی ویروسی می‌شود و باید به آنچه منتشر می‌کنند اعتماد داشته باشند.

کارشناس رسانه‌های اجتماعی ویکی اوونز به Newsbeat گفت رقص‌های ویروسی می‌توانند حتی زمانی که تیم‌های هنرمندان فعالانه امیدوارند یک آهنگ جا بیفتد، خودجوش به‌نظر برسند. از نظر کفلزگی دلیل پیوستن مردم ساده‌تر است: رقص جامعه عرضه می‌کند. دید او از تغییرات صنعت مستقیم است — طراحان رقص، به گفتهٔ او، در حال تبدیل‌شدن به «دی‌جی‌های جدید» هستند و با دادن راهی به هواداران برای مشارکت به پخش موسیقی کمک می‌کنند.

بیشتر از این بخش

اخبار فرهنگ

بیشتر از این مکان

برچسب‌های مرتبط

مقالات مرتبط

نظرات (0)

برای ثبت نظر لطفاً وارد شوید.
هنوز هیچ نظری ثبت نشده است.